>>> the page shows 20 last events, for more please use Prev / Next buttons at the buttom ↓

Artist in residence. Bazel, Switzerland.

"This edition of the CULTURESCAPES festival is embedded in the partnership programme at city level for promoting economic, political and cultural relationships between Moscow and Basel (2011-2012). At the same time it is part of the programme “Swiss Russian Cultural Cooperation 2012-2015”, which supports increased cultural collaboration at national level."  CultureScapes

 

Artist in Residence, iaab Basel, Studio Arlesheim

"Big cities are the spiritual home of graffiti art. Moscow has MISCHA MOST, one of the most imaginative graffiti artists of the post-soviet era. Today, his artistic talent is well known throughout Western Europe, and not just on the streets. His artwork has gone from building walls to the leading galleries for modern art. Most is not afraid to tackle sensitive issues and is a master of social criticism. He paints messages in large letters and brings city landscapes to life with subtle lines. His art is explicitly defined by <No Future Forever>, a motto intrinsically tied to the British punk scene of the 1980s. Many of his works are based on the defeatist paradigm <consume, work, die>, while Most attempts to explore the ever more complex situations in today‘s capitalist-driven world.

Within a group exhibition (Sa 24. - Fr 29.11., Oslo, Oslostrasse 10, 4053 Basel) of ‹Artists in Residence› of iaab, Misha Most will present his works to the public."  CultureScapes

Press: Oslo 10 exhibition space at Dreispitz, Bazel Switzerland.

Works produced during the residence: 

- "2012" a 20 meter panorama wall

 - 3 "cameras" installed in Basel city parks illegaly.

Фестиваль "ФОРМА", парк имени Баумана. Москва

Festival of music and art, Forma Fest. Bauman City Park. Moscow

"integration". Objects in park space

5 objects, installed permament.

"PLA.NET" part 2/. Cultural center ZIL, Moscow.

"PLA.NET" part 2/ Moscow .
Mark Gmehling (Dortmund) + Misha Most(Moscow)
A Russia-Germany project together with Goethe Institite, realised in Moscow and in Dortmund.

Strategic Project of 3d Moscow International Biennale of Young Art. Moscow MOMMA

"Konstitution Live".
Strategic Project of 3d Moscow International Biennale of Young Art. Moscow MOMMA 

more on the project in this folder

„50X50” Galerie MathGoth.. Paris, France.

„50X50” Galerie MathGoth.. Paris, France.

Une seule contrainte : le format de 50x50 cm!
Une quarantaine d'artistes a voulu se prêter au jeu en acceptant l'invitation de la galerie.
Des petits formats pour une grande exposition!
A1one, Alber, C215, Chanoir, Colorz, Cope2, Cornbread, Crash, CT, Der, Epsylon Point, Jean Faucheur, Fenx, Gilbert, Indie184, Jace, Jana & Js Jef Aérosol, Kongo, Labrona, L'Atlas, Lazoo, Mambo, Jérôme Mesnager, Misha Most, Miss. Tic, Mist, Mr. Lolo, Nebay, Rero, Sack, Seize HappyWallMaker, Speedy Graphito, Smash137, Surfil, Taki183, Tanc, Thom Thom, Tilt, David Walker, Nick Walker, Zenoy, Zevs et Gérard Zlotykamien.

50x50.jpg

„Angry Birds” Museum of Modern Art . Warsaw, Poland.

a group show „Angry Birds” Museum of Modern Art . Warsaw, Poland.

Street art "demonstration" done illegaly in the city was then presented on the show as a foto documentation project.

artists: Eric Binder, Ivan Brazhkin, Alexandra Galkina, Ivars Gravlejs, Alina Gutkina, Valya Fetisov, Zhanna Kadyrova, Polina Kanis, Irina Korina, Laura Kuusk, Camille Laurelli, Igor Shuklin, Lena Martynova,
Misha Most, Anton Nikolaev, Anastasia Potemkina, Sergey Sapozhnikov, SOSка (Mykola Ridnyi,
Anna Kriventsova and Sergey Popov), David Ter-Oganyan, Sveta Shuvaeva, Grigory Yushchenko.

Wystawa „Angry Birds" to wynik współpracy Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie z nowymi środowiskami artystycznymi rosyjskiej stolicy w ramach projektu „Audytorium Moskwa. Szkice w przestrzeni publicznej", który Muzeum zorganizowało jesienią 2011 roku. Tytuł wystawy, nawiązujący do popularnej gry na smartfony, ale i do nastroju dzisiejszej Moskwy, został zaproponowany przez samych artystów.

"PLA.NET" Dortmund, Germany.

"PLA.NET".part 1. Curated by KultPro

A сollaboration with artist Mark Gmehling. Dortmund, Germany.

With support from the Goethe Institute.

"ONOFF"project, 4th Moscow Biennale of Contemporary Art. Moscow

Выставка-спецпроект IV Московской Биеннале Современного Искусства состоялась в ArtHouse Moscow.  Из-за повышенного интереса к выставке, посетителей допускали к просмотру вне рабочих часов в выходные дни. Художники рассматривают преодоления многочисленных различий, с которыми общество сталкивается в наши дни, и предполагаемую простоту подобного процесса при помощи технологических инноваций. Однако подобное поглощение искусства технологиями побуждает сомнения, и ставит открытый вопрос зрителю: кто приводит механизм в действие?

Кураторский текст:  "Риторика модернизации, похоже, окончательно превратилась в господствующий язык нашей политической и культурной элиты. Предполагается, что завладев арсеналом необходимых мощных инструментов, а также точными инструкциями их применения, можно расстаться с недавней отсталостью. Согласно этой позиции, расстояние между богатством и бедностью, красотой и убожеством, прошлым и будущим легко преодолевается с помощью технологий. Искусство в этой логике становится необходимым элементом «включения», инновацией, обладание которой дает право на вход.

Такое технологическое присвоение искусства может и должно быть поставлено под вопрос. Участники выставки «Вкл.Выкл.» пытаются сделать это каждый по своему: от сомнения в технологического объяснения исторических изменений (работы Ивана Бражкина, Ильи Будрайтскиса) до сомнения в универсальности технологии как таковой (Александра Галкина, Света Шуваева).
Но главный нерешенный вопрос остается зрителям — так кто же все-таки нажимает на кнопку, приводящую технологии современного господства в действие?"  -Илья Будрайтскис

подробнее о выставке на сайте Фонда

"Test Alarm" ViennArt Fair, Vienna Austria.

"Test Alarm" ViennArt Fair, Vienna Austria.

special exhibitional project inseide the Vienna ArtFair, with support from Knoell Gallery and Smirnov & Sorokon Foundation.

Z.Kadirova, S.Sapoznikov, S.Shuvaeva, D.Ter-Oganian, I.Brazkin, V.Logutov, M.Most, A.Galkina, V.Makarov, L.Martinova.

 

 

WELL HUNG - The Chelsea Chapter, NYC USA.

Well Hung is a group exhibition featuring photography, sculpture, paintings and drawings by an eclectic mix of old and new friends. Participating artists include: Adam Krueger, Alfredo Martinez, Andrew Poneros, Clayton Patterson, Curtis Kulig, David Forer, David Hochbaum, Erik Foss, Futura, Jeff and Will Robbins, Jordan Seiler, Julie Floersch, Kevin Bourgeois, Leo Fitzpatrick, Lucien Samaha, Maripol, Matisse Patterson, Michael Anderson, Mint&Serf, Misha Most, Norman Reedus, Oswaldo Chance Jimenez, Peter Pan Posse, Peter Passuntino, Pablo Power, Samantha West, Sean Gallagher, Skullphone, Shadi Perez, Tristan Eaton and Victor Payares.

 

Misha Most, Maripol, Clayton Patterson...exposition view

SVOBODA- Collettiva di arte contemporanea russa. Bologna, Italy

"...Svoboda means ‘freedom’ in Russian – written in Roman characters it loses the fulfillment of its meaning and becomes just a word. It’s a metaphor for the perception of freedom in Russia; the combination of discrete letters turns the conception into abstraction: the word is still there, but the meaning of it has slipped away. This exhibition is an attempt to investigate the notion of freedom in Russia in a non-verbal imaginary way...."

http://www.spaziocarbonesi.it/exhibition/past/svoboda2011/room1/

«maximum-shortly» Contemporary Art Museum. Perm

"предельно-конкретно",
 "Выставка современного искусства, демонстрирующая одну из наиболее ярких тенденций сегодняшнего дня – неомодернизм. Она показывает возвращение к проблеме выразительности, архитектоничности и пластики художественного языка через критическое переосмысление традиции абстрактного искусства. Современные живописные абстрактные работы создаются на основе конкретного визуального прообраза, зачастую самого обыденного, повседневного происхождения..." - подробнее

series of canvaces from Dialogues series

«the News», Solo exhibition. Kicikqal-art. Baku (Azerbaijan)

All works for the show produced in Baku during a 3 week residence.

«The City of Conquerors» Gallery Victoria, Samara

"The project "The city of conquerors" has come from a self-organized group of young artists from Moscow, Kiev, Kharkov and Samara most of whom have previously had collaborative experience. Each of the photographs, objects, videos and documents is an artistic statement devoted to the city or a street in it as living spaces that have fallen down or have been split apart.  After the conqueror, the new sovereign of the subjugated city, arrives, the communal life of the citizens is totally changed and they have to learn to put up with their destiny – the destiny of the conquered. The conqueror acts as a new and absolute sovereign who creates his own laws, establishes a new order for those who have not yet fully accepted their position. The citizens stay in the city after the arrival of the conqueror but the city no longer belongs to them. Any movement around the conquered city needs permission, any activity has to be allowed. The city is filled up with prohibitions, written or unwritten, and each resident has to learn the hidden logic. Sinking into the mud of the endless emergency state, the city disappears as a community, as a sum of its residents, turning into an abstraction and a pile of unrecognizable forms.  Our exhibition first and foremost serves as evidence that documents the situation; it is a loose collection of artifacts of the city left to the mercy of the conqueror. Cracks of the tiles, false documents, and random murals, rejections for appeals to organize political meetings, bags full of buckwheat and other objects and street signs captured by an artist. “The city of conquerors” is an appeal to those who had lost - the silent majority, in which one may find barely visible signs of arising hope. The hope that is based on the simple and the truly historical knowledge that one day the conqueror and the lost will change places".  text by Ilya Budraitskis

http://www.gallery-victoria.ru/

«The conquered City» Regina gallery. Moscow

В рамках ежегодного проекта YOUNG & FAST галерея РИДЖИНА представляет групповую выставку молодых художников – «ЗАВОЕВАННЫЙ ГОРОД».

Проект «ЗАВОЕВАННЫЙ ГОРОД» посвящен городу, улице, как распавшимся, расщепленным пространствам жизни. После прихода завоевателя жители остаются в городе, но он уже не принадлежит ни одному из них. Улица теряет свое социальное значение, свое специфическое лицо. Любое передвижение по завоеванному городу нуждается в санкции, любое действие должно быть разрешено. Город переполнен запретами, неочевидную логику которых теперь предстоит изучить каждому его обитателю.  Он исчезает как сообщество, как сумма своих жителей, превращаясь в абстракцию, в нагромождение не поддающихся осмыслению форм.

Авторы: Александра Галкина, Антон Курышев, Владимир Логутов, Давид Тер-Оганьян, Илья Будрайтскис, Миша Мост, Николай Ридный, Жанна Кадырова.

http://www.reginagallery.com/ru/exhibitions/theconqueredcity/

репортаж Cota.ru -  http://os.colta.ru/art/events/details/11530/