>>> the page shows 20 last events, for more please use Prev / Next buttons at the buttom ↓

winzavod

ARTMOSSFERA biennale 2023

«Одинокий андроид»

Одна из основных тем, затрагиваемых художником, это взаимодействие между обществом и технологиями, а также влияние науки на человека и то, насколько далеко она может зайти без вреда для человека в будущем.

«Времена меняются, и мы меняемся вместе с ними», - гласит античная поговорка. Община будущего при этом будет и далее атомизироваться физически, но разрастаться виртуально. В меняющейся коллективности желание уединиться, спрятаться, при этом оставаясь в перенаселенном мегаполисе или «общей сети», все больше увеличивает парадокс: инди-вид, внешне одинокий, иногда объединяется с коллективом, и то лишь посредством сети.

В работе индивидом является не человек, а андроид - как следующая ступень эволюции человека. Для андроида чужда коллективность как способ выживания и коммуникации, его задачи и цели пока персонализированы. Пытаясь глубже изучить человеческие эмоции и чувства, робот будто копирует повадки живых людей, их позы и устремления.

Осенью 2023года, “Одинокий андройд” в виде дара, передан культурному центру “Сияние” в Апатитах, где расположен на входной группе в ДК.

www.winzavod.ru/calendar/special/biennale-ulichnogo-iskusstva-artmossfera-/

ARTMOSSPHERE biennale


ОНЛАЙН\ONLINE

В работе ONLINE Мост исследует взаимосвязь между реальными событиями и их документацией в эпоху повсеместного интернета, прямых трансляций и социальных сетей.

В момент церемонии открытия Биеннале, художник нелегально создавал свою работу на одной из московских улиц, в районе Старого Арбата, предложив гостям вернисажа выступить свидетелями этого момента, посредством проектора и прямой трансляции, но при этом находясь в выставочном пространстве Винзавода, на другом конце города.

Исход несанкционированного уличного рисования не был заранее известен ни художнику, ни аудитории. Все действия художника в течении перформанса, 30 минут, были видны посетителям вернисажа, в формате обычной видео-проекции.

В дальнейшем, на экспозиции можно было увидеть видеодокументацию этого перформативного действа. Высказывание художника поднимает важный вопрос о репрезентации уличного искусства в эпоху победившей виртуальной реальности: что сегодня важнее, и что является самой работой — эфемерное нелегальное произведение, появившееся на улицах города, или ее цифровой след — трансляция, за которой наблюдало несколько сотен человек, и которое “навечно” останется в сети?

\

Misha is one of those people possess the ability to globally assess the impact of various processes on our planet, including those related to the development of technology. Not long ago as part of his solo exhibition, Misha Most presented a work that consisted of his sketches done by a programmed drone. Thus, he raised the question of creative individuality and authorship relevance in an era where basically every process in the life of one human being can be done and replaced by a machine, and any visual images undergo multiple copying and lose their originality.

For the Biennale ARTMOSSFERA Most explores the interrelation between the real art action and its documentation in the history of art. At the opening ceremony of the Biennale, the artist illegally created a work on one of the Moscow streets, inviting guests of the opening day to witness this moment through a live broadcast via the Internet. The outcome of illegal street painting was known not to the artist neither the audience in advance. Here you can see the video documentation of this performative action.

The statement of the artist raises an important question about the representation of street art in the era of the victorious virtual reality. What is more important today - the real artwork left on the streets of the city or its digital footprint, a broadcast that was watched by several hundred people?

-

Artmossphere is the only Russian biennale that introduces general public to the most prominent street artists from all over the world and boosts the development of the local street art scene. The first two biennales took place in Moscow in 2014 and 2016, showcasing world-wide famous artists and collectives, including L’Atlas, The London Police, Miss Van, as well as Russian artists and a number of foreign experts including legendary Martha Cooper, famous for documenting the New York graffiti back in the 1980s.


'Hockey Football' Winzavod. Moscow

"VLADEY и Центр современного искусства "Винзавод" представили масштабный выставочный проект "Футбол – Хоккей". Более 60 современных художников объединились в одну команду, чтобы продолжить традицию известных художников советского времени: Александра Дейнеки, Александра Родченко, Варвары Степановой, Юрия Пименова, Александра Самохвалова.
Тема спорта безгранично глубока, она не только позволяет найти и выразить пластически красоту и динамичность движений фигуры, но и внутреннее стремление к победе, волю и романтику состязания..." more info: Москва24 report

"Heavy Metal" 5th Moscow Biennale, special project. Winzavod.

"Heavy Metal" curated by Regina galery. Winzavod. 5th Moscow Biennale, special project..

"В самом начале сентября откроется организованный ЦСИ «Винзавод» и галереей «Риджина» специальный проект Пятой Московской биеннале Heavy Metal, в котором примут участие 11 художников: группа «ЕлиКука» (Евгений Куковеров и Олег Елисеев), Иван Горшков, Валерий Чтак, Михаил Most, Илья Долгов, Влад Кульков, Григорий Ющенко, Владимир Логутов, Егор Кошелев, Илья Романов. Один из главных инициаторов, если не идеологов, проекта — художник Егор Кошелев рассказал ЕВГЕНИЮ НАЗАРОВУ о скучных выставках одних и тех же, художественном образовании и о том, почему бывает важно подчеркнуть свою идентичность."...подробнее-

"GLOBAL EGOISM"
2 projections, 1 sound, 1 disco-ball, 1 painted panno, 12 pained flags: